한 줄 요약
국내 대표 현악사중주단 에스메 콰르텟이 창단 10주년을 맞아 내일(2일) 예술의전당 콘서트홀, 9일 춘천문화예술회관에서 기념 리사이틀을 엽니다. 한마디로 "우리가 어떤 팀인지 증명해온 10년"의 결산입니다.
이게 왜 중요한 거예요
요즘 클래식 좀 듣는 분들이라면 이 이름은 그냥 넘기기 아깝습니다.
에스메 콰르텟은 2016년 결성됐습니다. 멤버는 배원희(제1바이올린), 하유나(제2바이올린), 디미트리 무라스(비올라), 허예은(첼로) 네 명입니다. 2018년 영국 런던 위그모어홀 국제 현악사중주 콩쿠르에서 우승과 함께 특별상 4개를 받으며 국제 무대에 이름을 알렸습니다. 이후 유럽·북미 등에서 300회 넘는 공연을 이어오고 있습니다.
현악사중주(string quartet)는 바이올린 둘, 비올라, 첼로 네 악기가 한 팀을 이루는 실내악 장르입니다. 솔로처럼 튀는 게 아니라 네 사람이 서로 설득하고 양보해야 소리가 완성됩니다.
하유나는 "지난 10년은 에스메 콰르텟이 어떤 팀인지 만들어가고, 그것을 증명해 온 시간"이라고 했습니다. 실화입니다. 콩쿠르 한 방으로 끝난 게 아니라 10년을 쌓아 증명한 팀이라는 뜻입니다.
이번 리사이틀, 뭘 연주하나요
세 곡 모두 인간의 본능적 감정을 건드리는 작품으로 골랐다고 합니다.
- 쇼스타코비치 현악사중주 8번
- 드보르자크 현악사중주 12번 ‘아메리칸’
- 슈베르트 현악사중주 14번 ‘죽음과 소녀’
특히 슈베르트는 이들에게 각별합니다. 위그모어홀 콩쿠르 결선에서도 슈베르트 15번을 연주했고, 2025~2026 시즌엔 미국 샌프란시스코 퍼포먼스 상주 앙상블로 슈베르트 현악사중주 전곡 연주를 마친 상태입니다. 이들은 슈베르트를 "가장 인간적인 작곡가 중 한 명"으로 꼽습니다.
제 일상엔 어떤 영향이 있을까요
거창하게 안 가도 됩니다. 일단 티켓 한 장의 문제입니다.
- 시간·소비: 6월 2일 서울, 9일 춘천. 둘 중 동선 맞는 날을 고르면 됩니다. 같은 프로그램을 두 도시에서 즐길 수 있다는 게 포인트입니다.
- 입문 난이도: 클래식이 처음이어도 부담 갖지 마세요. 세 곡 다 감정선이 직관적이라 '예습 없이' 들어도 꽂히는 편입니다. 솔직히 ‘죽음과 소녀’는 제목부터 분위기가 옵니다.
- 진로·관점: 음악 전공이나 협업하는 일을 한다면, 이 팀의 태도가 참고서입니다. 배원희는 "상대가 왜 그렇게 연주하고 싶은지까지 이해하려는 태도가 중요하다"고 했습니다. 팀플의 정석이 따로 없습니다.
실무자 관점의 팁 하나. 공연 전 슈베르트 14번 1악장만 미리 들어보세요. 도입부 리듬을 귀에 익혀두면 현장에서 네 악기가 주고받는 대화가 또렷하게 들립니다. 한 곡만 예습해도 체감 만족도가 확 올라갑니다.
앞으로의 10년
에스메 콰르텟은 다음 시즌 베토벤 현악사중주 전곡 연주와, 미국 작곡가들의 작품을 폭넓게 다루는 ‘올 아메리칸(All American)’ 프로젝트에 나섭니다. 올 9월엔 파니 멘델스존의 현악사중주 등이 담긴 앨범 ‘누이(Nui)’도 발매합니다.
"다가올 10년은 그동안 받은 사랑을 더 넓은 사회와 나누는 시간이 됐으면 합니다."(디미트리) "‘잘 연주하는 팀’을 넘어 오래 기억되는 음악을 남기고 싶습니다."(허예은)
결론
에스메 콰르텟의 10주년은 단순한 기념행사가 아니라, "증명을 끝내고 다음 10년을 여는" 전환점입니다. 지금 챙겨야 할 것만 정리합니다.
- 날짜 먼저 확보: 6월 2일 예술의전당, 9일 춘천문화예술회관. 동선 맞는 날로 결정하세요.
- 한 곡만 예습: 슈베르트 14번 ‘죽음과 소녀’ 1악장을 들어두면 현장 몰입도가 달라집니다.
- 9월 앨범 메모: 신보 ‘누이(Nui)’ 발매 일정을 캘린더에 찍어두세요. 공연을 못 가도 음원으로 이어 들을 수 있습니다.
10년을 증명한 팀이 무대에 오릅니다. 챙길 수 있을 때 챙기는 게 남는 겁니다.